متى تصبح السينما بديلة؟ حين يخرج الفن السابع عن المألوف

لم تتطور السينما يومًا في مسار مستقيم؛ فمنذ ظهورها، كانت تتأثر بما يدور حولها من حروب وثورات وتحولات اجتماعية وفكرية. إلى جانب القفزات التكنولوجية التي غيرت باستمرار طريقة صناعة الأفلام  وعرضها ومشاهدتها.

فقد ساهمت أحداث كبرى، مثل الحربين العالميتين وحرب فيتنام، إلى جانب الحركات الاجتماعية والثقافية. في ظهور رؤى سينمائية جديدة سعت إلى تجاوز القوالب السائدة وكسر الحدود التي فرضتها الصناعة في مراحل مختلفة من تاريخها.

ومن رحم هذا السعي الدائم إلى التجديد، ظهر ما يمكن أن نطلق عليه «السينما البديلة»؛ وهي مساحة واسعة تضم التجارب التي حاولت تقديم طريق مختلف عن الاتجاه السينمائي المسيطر في زمنها.

فالسينما البديلة لا ترتبط ببلد واحد أو مرحلة تاريخية محددة، بل يمكن العثور على ملامحها في مختلف مراحل تطور الفن السابع. كلما ظهرت حاجة إلى لغة جديدة أو أسلوب مختلف أو طريقة أخرى لرؤية العالم.

ما المقصود بالسينما البديلة؟

ليس من السهل وضع تعريف واحد ودقيق للسينما البديلة، إذ كثيرًا ما يحدث خلط بينها وبين مفاهيم أخرى، مثل السينما المستقلة أو السينما الجديدة أو التجريبية.

لكن هذه المصطلحات، رغم تقاطعها في بعض الجوانب، لا تعني الشيء نفسه؛ فليس كل فيلم مستقل فيلمًا بديلًا، كما أن السينما البديلة لا تقتصر على شكل محدد من الإنتاج أو أسلوب واحد في الإخراج.

وإذا انطلقنا من معنى كلمة «بديل» بوصفها خيارًا آخر أو طريقًا مختلفًا، يمكن النظر إلى السينما البديلة باعتبارها محاولة للخروج من النموذج السائد وتقديم رؤية مغايرة له. وقد يكون هذا الاختلاف في الموضوع، أو الشكل الفني، أو طريقة الإنتاج والتوزيع، أو حتى في العلاقة بين الفيلم وجمهوره.

ومن هذا المنطلق، يمكن القول إن فكرة البديل رافقت السينما منذ بداياتها. لأن تاريخها نفسه قائم على سلسلة من التحولات والتجارب التي جاء كل منها ليضيف شيئًا جديدًا إلى ما سبقه.

البدايات الأولى.. عندما تجاوزت السينما مجرد استعراض التقنية

في المراحل الأولى للسينما، كان الفيلم في كثير من الأحيان وسيلة لعرض الحركة والتقنية الجديدة التي أدهشت الجمهور. لكن سرعان ما بدأت التجارب التي تبحث عن إمكانات أخرى للصورة المتحركة، وتمنحها القدرة على سرد الحكايات وبناء العوالم.

ويعد فيلم «رحلة إلى القمر» للمخرج الفرنسي جورج ميلييس، الذي أنتج عام 1902، من أبرز النماذج المبكرة على هذا التحول. فقد قدم تجربة مختلفة عن الأفلام التي كانت تركز أساسًا على تسجيل الحركة أو استعراض الإمكانات التقنية. واتجه نحو الحكاية والخيال وبناء عالم سينمائي متكامل. وهكذا بدأت السينما تكتشف أنها فن قادر على اختراع واقع جديد أيضًا.

السينما الوثائقية.. بديل يبحث عن الواقع

ومع تطور السينما الصامتة، ظهرت اتجاهات أخرى حاولت الابتعاد عن الأنماط الرائجة. ومنها تجربة المخرج روبرت فلاهرتي في فيلم «نانوك من الشمال» عام 1922، الذي يعد من الأعمال المؤسسة للسينما الوثائقية.

ففي وقت كانت فيه الأفلام الروائية والكوميدية تحظى بحضور واسع. اتجه هذا النوع من السينما إلى الإنسان وحياته اليومية والبيئة التي يعيش فيها.

وهنا لم يكن البديل مجرد اختلاف في الموضوع، بل اختلافًا في النظرة إلى وظيفة السينما نفسها؛ إذ أصبحت الكاميرا أداة لاكتشاف الواقع وتوثيقه، إلى جانب كونها وسيلة للترفيه.

البحث عن أشكال جديدة.. من الصوت إلى اللون

لم يقتصر التجديد السينمائي على الحكايات والموضوعات، بل شمل أيضًا الجوانب التقنية. ففي اليابان، ظهرت تجربة «البنشي». حيث كان شخص يرافق عروض الأفلام الصامتة ليشرح الأحداث ويؤدي الحوارات والشخصيات، في محاولة لمنح الصورة الصامتة بعدًا صوتيًا وتعبيريًا مختلفًا.

كما شهدت تلك المرحلة محاولات مبكرة لإدخال الألوان إلى السينما، في وقت كانت فيه الأفلام بالأبيض والأسود هي الشكل السائد. وكانت هذه التجارب، مهما بدت بسيطة مقارنة بتقنيات اليوم، تعبيرًا عن الرغبة المستمرة في تجاوز حدود الوسيط السينمائي والبحث عن إمكانات جديدة للصورة.

السينما المستقلة.. عندما يصبح الإنتاج نفسه ساحة للمواجهة

أحد أبرز أشكال السينما البديلة ارتبط بطريقة الإنتاج. فمع صعود الشركات الكبرى واحتكارها المتزايد لصناعة السينما، ظهرت محاولات للخروج من هذه المنظومة والبحث عن مساحة أكثر استقلالية.

وفي الولايات المتحدة، ارتبطت بدايات الاستقلال السينمائي بمحاولات بعض المنتجين الابتعاد عن سيطرة الشركات الكبرى والبحث عن أماكن جديدة للعمل، وكان الانتقال إلى هوليوود جزءً من هذا التحول.

لكن المفارقة أن هوليوود نفسها تحولت لاحقًا إلى مركز ضخم لصناعة السينما. وظهرت من جديد حركات وتيارات حاولت التحرر من هيمنة الاستوديوهات الكبرى.

وهكذا، ظلت فكرة البديل تتغير مع تغير القوة المسيطرة؛ فما يبدأ بوصفه تجربة مستقلة قد يتحول مع الوقت إلى جزء من التيار السائد، لتظهر الحاجة مرة أخرى إلى بديل جديد.

الموجات الجديدة.. الثورة على السينما التقليدية

شهد النصف الثاني من القرن العشرين ظهور عدد من الحركات السينمائية التي حملت روح التمرد والتجديد. فقد قدمت السينما الجديدة الفرنسية والإيطالية رؤى مختلفة في السرد والتصوير والشخصيات. كما ابتعدت عن الكثير من القواعد التي كانت تحكم السينما التقليدية.

كما ظهرت السينما التجريبية الأمريكية التي دفعت حدود الصورة إلى آفاق جديدة، وطرحت أسئلة حول الشكل والزمن والحكاية نفسها.

أما السينما الثالثة، فقد حملت بعدًا مختلفًا، إذ سعت إلى تقديم نموذج يقف خارج الثنائية التقليدية بين السينما التجارية الأميركية والسينما الفنية الأوروبية. وكانت مرتبطة في كثير من تجاربها بالقضايا السياسية والاجتماعية والتحررية، محاولة استخدام السينما بوصفها أداة للتعبير والمواجهة.

عندما تغيرت الشاشة

لم تتغير السينما من خلال الأفلام فقط، بل تغيرت أيضًا بسبب الوسائل التي تصل عبرها إلى الجمهور. فمع انتشار التلفزيون، لم تعد صالات السينما المكان الوحيد لمشاهدة الأفلام. كما ظهرت شاشة جديدة دخلت إلى المنازل وغيرت علاقة الجمهور بالصورة المتحركة.

ثم جاء الإنترنت ليحدث تحولاً أكبر. ومع ظهور المنصات الرقمية ومواقع مشاركة الفيديو، أصبحت عملية إنتاج الأفلام ونشرها أكثر سهولة مقارنة بما كانت عليه في الماضي. ولم يعد الوصول إلى الجمهور مرتبطًا دائمًا بشركات الإنتاج الكبرى أو بصالات العرض التقليدية.

وهكذا تحولت الشاشة الصغيرة، التي بدأت بالتلفزيون، إلى فضاء واسع يضم آلاف التجارب والأصوات السينمائية المختلفة. وفتح الباب أمام صناع أفلام ربما لم تكن لديهم فرصة للوصول إلى الجمهور عبر الطرق التقليدية.

ما الذي يجعل السينما «بديلة»؟

رغم اختلاف التجارب التي يمكن وضعها تحت هذا المفهوم، فإن هناك مجموعة من السمات التي تجمع بينها. أولها التجديد والتطوير، أي البحث عن لغة جديدة أو شكل مختلف للتعبير السينمائي. أما السمة الثانية فهي المجادلة والثورة على السائد؛ فالسينما البديلة غالبًا ما تبدأ برفض نموذج قائم، سواء كان نموذجًا فنيًا أو إنتاجيًا أو فكريًا.

وتتمثل السمة الثالثة في التفاعل مع التطور التكنولوجي، إذ إن كثيرًا من التحولات السينمائية ارتبطت بظهور تقنيات جديدة غيرت شكل الصورة وطريقة إنتاجها ووصولها إلى الجمهور.

لا يمكن النظر إلى السينما البديلة باعتبارها مدرسة سينمائية واحدة لها تاريخ بداية ونهاية. فهي، في جوهرها، موقف من السينما السائدة ورغبة في البحث عن إمكانية أخرى.

فكلما استقرت السينما داخل قواعد محددة، ظهرت أصوات تحاول تجاوزها. وكلما أصبحت طريقة معينة في الإنتاج أو السرد هي النموذج المسيطر، بدأ آخرون في البحث عن طريق مختلف.

ربما تكون السينما البديلة أقل ارتباطًا بنوع معين من الأفلام، وأكثر ارتباطًا بفكرة بسيطة رافقت تاريخ السينما منذ بدايته، أن الصورة المتحركة لا تتوقف عن البحث عن شكل جديد تحكي من خلاله العالم.