تخوض الفنانة التشكيلية السعودية نجلاء السليم تجربة فنية جديدة تمزج فيها بين الفنون التشكيلية وتقنيات الذكاء الاصطناعي، من خلال معرضها «أفق متحوّل»، المقام حاليًا في «نايلا جاليري» بالرياض، حتى 19 نوفمبر (تشرين الثاني)، والذي يقدم رؤية معاصرة تجمع بين إرث والدها الفنان الراحل محمد السليم وتجربتها الفنية الخاصة، بمشاركة تقنية من ابنها طارق الزيد.
ويضم المعرض 21 عملًا فنيًا، تتنوع بين اللوحات الزيتية والأكريليك والأعمال الرقمية، إلى جانب مقاطع فيديو مولدة بالذكاء الاصطناعي، تعمل على تحريك عناصر مختارة من اللوحات وإعادة تقديمها بصريًا من خلال تقنيات ثلاثية الأبعاد، في تجربة تمنح الزوار فرصة لاكتشاف تفاصيل الأعمال وتكويناتها من منظور مختلف.
وتعود فكرة المعرض، بحسب ما أوضحته نجلاء السليم، إلى تجربة والدها الراحل مع الفن الرقمي في منتصف تسعينات القرن الماضي، حين أنجز عام 1995 عملًا فنيًا باستخدام الحاسوب وبرنامج «الرسام»، في خطوة مبكرة تعكس اهتمامه بتوظيف الوسائل التقنية في التعبير التشكيلي.
ويستحضر المعرض هذه التجربة من خلال عرض عملين للفنان محمد السليم؛ أحدهما لوحة زيتية تعود إلى عام 1994، والآخر عمل رقمي من عام 1995، يظهر إلى جانبه القرص المرن الذي استخدمه الفنان في إنجازه، إضافة إلى صور توثّق التجربة. كما يعرض أعمالًا لنجلاء السليم تعود إلى مراحل مختلفة من مسيرتها، من بينها لوحة زيتية أنجزتها عام 1999، وأعمال أحدث بتقنية الأكريليك.
الآفاقية امتداد فني بروح معاصرة
وتنطلق تجربة نجلاء السليم من أسلوب «الآفاقية»، الذي أسسه والدها الفنان محمد السليم واستلهم ملامحه من أفق مدينة الرياض، مؤكدة أن تجربتها الفنية تطورت مع مرور الوقت لتكتسب خصوصيتها، مع احتفاظها بالأسلوب بوصفه أساسًا بصريًا وفكريًا لأعمالها.
ويتمثل التحول الأبرز في المعرض في إضافة الفيديوهات المولدة بالذكاء الاصطناعي إلى جانب اللوحات الأصلية، بحيث تصبح الشاشة امتدادًا للعمل التشكيلي، وتتيح للمتلقي مشاهدة عناصره وألوانه في حركة وتكوينات ثلاثية الأبعاد، دون أن تفقد اللوحة هويتها أو مكانتها بوصفها نقطة الانطلاق.
وتظهر هذه التجربة من خلال تخصيص شاشة بجوار كل لوحة، تعرض مقطعًا بصريًا مستوحى منها. يعيد تشكيل بعض تفاصيلها ويمنحها أبعادًا حركية جديدة. وترى السليم أن هذه المقاربة لا تهدف إلى استبدال اللوحة وإنما إلى تقديم قراءة بصرية إضافية لها. تساعد الجمهور على اكتشاف تفاصيل وربما دلالات لم ينتبه إليها عند المشاهدة الأولى.
وتشير إلى أن بعض زوار المعرض عادوا إلى اللوحات بعد مشاهدة مقاطع الفيديو، للمقارنة بين العمل في صورته الثابتة وامتداده المتحرك. وهو ما عكس نجاح الفكرة في توجيه الانتباه مجددًا إلى تفاصيل اللوحة بدلًا من صرفه عنها.
الذكاء الاصطناعي.. أداة في يد الفنان
وتتبنى نجلاء السليم موقفًا منفتحًا تجاه الذكاء الاصطناعي، معتبرة أنه وسيلة إبداعية يمكن للفنان الاستفادة منها دون التخلي عن قراره الفني. وتقول: «أنا متصالحة مع الذكاء الاصطناعي، وأشعر أن المبدع الحقيقي هو الذي عليه أن يسيطر على هذه الأداة ولا يجعلها تُسيطر عليه».
وتشبه السليم الذكاء الاصطناعي بأدوات الفن التقليدية، مثل الفرشاة والطباعة والسكين. مؤكدة أن قيمة التقنية ترتبط بكيفية توظيفها لخدمة الفكرة الفنية. وبقدرة الفنان على تحديد ملامح العمل وتوجيه نتائجه بما يتوافق مع رؤيته.
وتوضح أن إنتاج الفيديوهات يبدأ من العناصر والألوان الموجودة في اللوحات، ثم يجري تحويلها إلى مشاهد متحركة وفق تصور فني محدد. مشيرة إلى أن العملية تتطلب التجريب والمراجعة وإعادة صياغة التوجيهات التقنية كلما ابتعدت النتائج عن الفكرة الأصلية.
تعاون يجمع ثلاثة أجيال
وتتعاون الفنانة في الجانب التقني مع ابنها طارق الزيد، المتخصص في الذكاء الاصطناعي. الذي تولى قيادة المبادرة التقنية للمعرض، مستفيدًا من خبرته في المجال ومعرفته بتوجهات والدته الفنية.
وتصف السليم هذا التعاون بأنه تجربة قائمة على التفاهم والتجريب المشترك، إذ يتطلب تحويل المفردات الفنية إلى توجيهات تقنية دقيقة. مع مراجعة النتائج واختيار العناصر التي تخدم العمل، لافتة إلى أن الذكاء الاصطناعي قد يقدم أحيانًا اقتراحات غير متوقعة. وهو ما يستدعي امتلاك الفنان رؤية واضحة وقدرة على توجيه الأداة.
ويقدم المعرض، وفق كتيبه التعريفي، لقاءً بين ثلاثة أجيال؛ إرث الفنان محمد السليم، وتجربة ابنته نجلاء. والخبرة التقنية التي يمثلها حفيده طارق، في امتداد يجمع الذاكرة الفنية بالتطور التكنولوجي.
«دار الفنون السعودية».. صون الإرث وتجديد التجربة
ويحضر إرث محمد السليم أيضًا من خلال «دار الفنون السعودية»، التي أسسها عام 1979 لدعم الفنون التشكيلية وتعزيز حضورها. وتتولى نجلاء السليم إدارتها حاليًا، مواصلة العمل على حفظ أعمال والدها وإتاحة المجال أمام التجارب الفنية المعاصرة.
ويقام المعرض بالتعاون بين الدار و«ليتس غو سكاي»، ليعكس توجهًا نحو الجمع بين المحافظة على الذاكرة التشكيلية السعودية. واستكشاف إمكانات الوسائط الحديثة في تقديم الأعمال الفنية.
ويقدم «أفق متحوّل» نموذجًا لتوظيف التكنولوجيا في الفنون البصرية، دون التخلي عن الجذور والأساليب التي تشكل هوية الفنان. إذ تظل اللوحة أساس التجربة، فيما يضيف الذكاء الاصطناعي إليها الحركة والعمق ويفتح أمام الجمهور مسارات جديدة للتأمل والتفاعل. في تأكيد على أن تطور أدوات الإبداع لا يلغي الإرث الفني، بل يمكن أن يمنحه حياة جديدة عبر الأجيال.